FILA FUSION携白虎纹元素带来全新JAGGER MOHAN鞋款

要讲如何在设计中加入点野性的佐料，应该没什么会比无需掩饰的Animal Prints要来得更令人容易知晓设计师的动机，再配合上服饰本体的剪裁附和，扑面而来的满是侵略的意味。正因为Animal Prints自带的原始野性特征，以及与异域风情间略显微妙的关系，才使得其一直深受时尚设计师们的把玩，并演变出了多元化的呈现模式。
 
跟许多经典时尚元素一样，Animal Prints的流行离不开欧洲上流社会的力推。而18世纪那场工业革命所催生的纺织工艺进步，也令昂贵的动物皮草不再是展现财富，原生美的唯一选择，因为效仿动物皮毛图案以及颜色的织物在不断地被制成各式时髦的物件，而当时用以纪事的油画作品也捕捉到了一些精英男女们演绎的Animal Prints时尚。



某种程度上Animal Prints逐渐被主流时尚所接纳，还要感谢电影荧幕里所出现的 Animal Prints 元素。比如 1932 年米高梅公司出品的那部《人猿泰山》，不仅利用新颖的主题而大获成功，里面首次出现的动物印花服装和布景，也为此后豹纹元素的盛行埋下了伏笔。而走在时尚前沿且喜欢标新立异的好莱坞明星们，便开始借由个性十足的豹纹图案来包装自己的形象以及居所。

上世纪40年代可以被看作是女权主义运动的开端，而豹纹也随着女性思想的不断解放，进一步加持在紧身胸衣，连衣裙上以达到打破保守，突出线条美的效果。Bettie Page作为那个年代里最具女权意识的美国女性偶像，其身着豹纹内衣或是迷你裙的经典形象，无疑潜移默化地增加了Animal Prints在女性设计中的比重。

当Animal Prints真正与时装产业步入暧昧阶段之际，Christian Dior应该是和它打交道最勤的那位，毕竟Mitzah Bricard这位同事兼好友可是他豹纹创作上的灵感缪斯。所以从50年代起Dior出品的一些配饰，成衣乃至广告宣传，其中的很多都透露着Christian Dior基于Animal Prints所想表达的当代时尚见解。

随着70年代反主流文化的兴起，豹纹元素又从朋克摇滚热中提炼出了浓郁的叛逆，挑衅意图，而同样极具辨识度的虎纹也自那个时候开始，被巧手的设计师们施以解构，撞色的手法，让虎纹在野性之余多了幅灵动，靓丽的外观。

之所以今天会花如此大的篇幅来回顾番Animal Prints的走红过程，也是因为这双采用了动物仿生设计的FILA FUSION JAGGER鞋款和Animal Prints配合起来默契感十足…



而已经在JAGGER这双90年代经典鞋款上大玩了把 Animal Prints 拼接的 FILA FUSION，本次就从1951年在印度捕获的那只名为 MOHAN 的野生孟加拉虎身上寻得灵感，顺势祭出了这双披着白色虎纹外衣的 JAGGER “MOHAN” 鞋款。

相较于常规的橙黄色黑纹，白色虎纹这一由基因突变所赋予的特殊外表，更显珍贵的同时，也能提升造型的整体气质。而对于JAGGER 这双以虎身斑纹为鞋面纹路，将美洲狮和老虎脚掌轮廓融合进了中底设计的野兽派鞋款来说，元年纯白配色与白虎纹的搭配，好似在强调它90年代时那自成一派的丛林美学态度。

可能FILA JAGGER的原版设计师 Tobin Dorn不曾想到，JAGGER利用粗犷线条和宽大中底所勾勒出的Chunky Shoes造型，会与这个复古风格横行的年代配上一脸。

再加上此次高档亮面皮革的覆面处理，穿插其中的白虎纹马毛材质以及后跟处红黑相间的环形五角星刺绣，从整体到细节，无疑既强调了JAGGER与生俱来的野性复古造型，也从FILA FUSION的视角进行着全新的审美体系构建。